sábado, 18 de diciembre de 2010

Feliz Navidad

Os deseo que paséis unas felices fiestas navideñas acompañados de familiares y amigos y la música, esa parte fundamental de la Navidad, que nunca falte.

Feliz Navidad

jueves, 9 de diciembre de 2010

Aclaración Cómo Sonar el Saxofón

Estimados amigos, antes los números emails recibidos preguntando sobre la nueva edición de Cómo Sonar el Saxofón, os comunico que efectivamente en el mes de octubre la editorial Rivera ya ha publicado la nueva versión de los libros Cómo Sonar el Saxofón en los que incluye dentro del libro el CD de acompañamientos armónicos y también la esperada revisión del cuarto cuaderno.

Ya os comenté que el acompañamiento, además de otros aspectos ya implícitos, motiva al alumnado al estudio y a su vez, estos acompañamientos hacen que el alumnado interiorice el ritmo y la afinación de una forma lúdica.

He estado realizando y probando las grabaciones durante estos tres últimos años, pero las grabaciones del primer cuaderno todavía no tienen la calidad que me hubiese gustado, por lo que estoy en ello para futuras reediciones.

Me gustaría saber cómo os está funcionando esta nueva versión. Por favor cualquier sugerencia podéis realizarla en comentarios.

Gracias
Israel Mira

sábado, 4 de septiembre de 2010

Concierto en Monovar (Alicante)



Concierto por el SAXOPHONIES QUARTET
Casino de Monovar (Alicante)
Jueves 9 de septiembre
12 horas

Los componentes del cuarteto “Saxophoníes” son músicos de trayectoria musical diversa que tienen su base de inicio en unos conocimientos sólidos de la música, a partir de la cual han desarrollado sus diferentes facetas en los diversos campos de la interpretación musical.

Creado como grupo estable en 2006, su repertorio es variado teniendo como base una fusión de pop-jazz, ofreciendo una mezcla de estas músicas que van desde las épocas más clásicas de este estilo, hasta las más vanguardistas. En su corta andadura, han realizado números conciertos patrocinados por la Diputación de Alicante y la Caja de Ahorros de Mediterráneo, ultimando en estos momentos su segundo disco como grupo estable.

SUS COMPONENTES SON:

ANTONIO MIRA MOLTÓ
JAVIER CARRILLOS CANTÓ.
ISRAEL MIRA
FERMIN IBORRA
ÁNGEL DÍAZ (BATERÍA)

En esta ocasión Aroa López sustituirá a Antonio Moltó, además de Ángel a la batería que ya forma parte de nuestro cuarteto, que a partir de ahora, posiblemente se denominara SAXOPHONIES GROUP

Repertorio:

Gin Fizz ……………………………………………………Albert Tysens
Segment …………………………………………………… Charlie Parker
The New York Suite …………………………Paquito D´Rivera
A Night in Tunisia……………………Jhonh “Dizzi” Gillespie
Spain………………………………………………………………Chik Korea
Miniatura jazz Suite 5…………………………Lennie Niehaus
Green Dolphin Street…………………Sonny Rollings- Kaper Washinton
Dixie ……………………………………………………………P. Iturralde
Recordando a Turina...........................P. Iturralde
When the saints go marching´in……………Popular

lunes, 30 de agosto de 2010

Historia del saxofón



Historia del Saxofón

Didáctica propuesta

Enseñarla historia de Adolfo Sax por medio del video
Leer el siguiente texto y rellenar el cuestionario que le sigue
Corregir el cuestionario


Alumno: __________________________________________


Antonio José Sax, más conocido como Adolfo Sax, nació en Dinant, Bélgica, el 6 de noviembre de 1814.

Hijo de un fabricante de instrumentos musicales llamado Carlos José Sax, nacido también en Dinant, ciudad dedicada a la industria del cobre. Rodeado por este ambiente de trabajo, se inició desde muy joven en la fabricación de instrumentos al mismo tiempo que realizaba sus estudios de clarinete con Bender (Director de banda).


Los antecedentes del saxofón, por las referencias encontradas, son una amalgama entre las modificaciones para lograr una mayor calidad de sonido y resolver algunos de los problemas acústicos del clarinete bajo junto al de inventar un instrumento de viento que por el carácter de su voz pueda aproximarse a los instrumentos de cuerda (violín, viola, violoncello, etc.) pero que tuviera más fuerza e intensidad.

También creó un nuevo clarinete con 26 llaves y reformó el clarinete bajo. Así mismo, sobre 1840, creó los saxotromba, Saxhorns y Saxotubas patentándolos sobre 1845.

El saxofón fue inventado en 1840, dándolo a conocer en 1841 delante de la Comisión de la Exposición Belga de productos de la industria, en la ciudad de Bruselas, donde presentó un saxofón bajo.

A partir de 1842, se instala en París y tras constantes trabajos para perfeccionarlo, tuvo su primera interpretación en un concierto celebrado el 3 de febrero de 1844 en la sala Hertz de París, en el que se interpretó el Himno Sacro, compuesto y dirigido por Hector Berlioz y con Adolfo Sax con la parte de saxofón.

La familia de saxofones fue patentada en 1846, con el número 3226 concedida el 28 de junio. Patentó dos familias de ocho miembros cada una, unos afinados en Do y en Fa, cuyo destino había previsto a la orquesta sinfónica y otros patentados en Mi b y Si b, destinados a las bandas militares.

Berlioz sobre la sonoridad del saxofón comentó en el “Journal des Debats” que se publicó en 1842:
"es de tal naturaleza que no conozco ningún instrumento actualmente en uso que pueda comparársele, a ese respecto. Es pleno, blando, vibrante, de enorme fuerza y susceptible de endulzar"

"Los compositores le deberán mucho al señor Sax, cuando sus instrumentos alcancen un uso general. Que persevere; no le faltarán los estímulos de los amigos del arte".

Otros compositores de la época también elogiaron al saxofón:

Rossini, tras oírlo en 1844 expresó: "Nunca he escuchado nada tan bello".

Mayerbeer, por su parte, señaló: "Es este para mí el ideal del sonido".

En 1847 ya se empezó a impartir una clase de Saxofón en el Gimnasio Militar de París, cuyas clases fueron suprimidas en 1856, pero se crearon en 1857 seis cátedras especiales para integrantes de bandas militares en el Conservatorio de París, donde Sax fue nombrado profesor de Saxofón hasta 1871.

Entre los años 1857 y 1870, se formaron en su seno más de 130 saxofonistas, se compusieron un buen número de obras, especialmente fantasías y variaciones escritas entre otros por Jean Baptiste Singelée y Jules Demerssemann, pero también de otros compositores como Cressanois, Savari, Petit, Genin, Signard y Colin.

El saxofón empieza a formar parte de las primeras composiciones sinfónicas y operísticas en: Le Dernier Roi de Juda, de Georges Kastner, Hamlet de Ambroise Thomas, El rey de Lahore y La Virgen de Jules Massenet y en La Arlesiana, de Georges Bizet.

Aunque el nuevo invento también tuvo sus detractores, fabricantes de instrumentos e incluso intérpretes que creyeron que el nuevo invento sería un peligro.
A pesar de estos sinsabores, el instrumento obtuvo refugio en la bandas militares desde 1845. En 1854, Sax fue nombrado fabricante de instrumentos musicales de la Casa Militar del Emperador.


Adolphe Sax murió en París en 1894.

Un papel destacado a finales de siglo XIX y comienzos del siglo XX, en la creación de obras para saxofón, corresponde a Elise Hall, de ascendencia Francesa en 1853 y casada con un eminente médico norteamericano, ya que por razones de enfermedad, los médicos le aconsejaron estudiar un instrumento de viento y comenzó a estudiar el saxofón a los 47 años, dedicando su vida a desarrollar el Club Orquestal de Boston y a difundir el instrumento que amaba: el saxofón.

A ella le fueron dedicados unas 20 obras para saxofón, de entre las que se destacan: la Rapsodia para orquesta y saxofón alto, de Claude Debussy, La Coral Variada, de Vincent d´Indy (1903) y la Leyenda Op. 66 de Florent Schmitt (1918), por solo citar las más afamadas entre otras de diversos compositores, tales como Loeffler, Gilson, Caplet, etc.

A partir de la década de 1930, surge una nueva etapa para el saxofón en sus diversas formaciones como solista, cuarteto, etc. Un ejemplo de estas obras son a nivel solista: el Concierto de A. Glazounov, Concertino da Cámera de Jacques Ibert, Sonata de Paul Hintemith, Fantasía de Heitor Villa-lobos o Sonata de Paul Creston. A nivel de cuarteto podemos citar a diversos compositores como Jean Francaix, Glazounov (menciaonado anteriormente), Jean Rivier, etc.

Los saxofonistas reconocidos de esta época que dieron a conocer estas obras fueron: Marcel Mule, Sigurd Rascher y Cecil Leeson entre otros.

En actualidad, el saxofón juega un papel transcendental en la creación de nuevas obras.



CUESTIONARIO

1. ¿Cuál era el verdadero nombre de Adolfo Sax?

2. ¿Dónde nació Adolfo Sax y en qué año?

3. ¿De quién era hijo?

4. ¿A qué se dedicaba su padre?

5. ¿Por qué tipo de industria destacaba la ciudad de Dinant?

6. Según tú, ¿Cuáles serían los antecedentes del saxofón?

7. ¿Qué otros instrumentos creo Adolfo Sax?

8. ¿Cuándo se dio a conocer el saxofón y dónde?

9. ¿En qué año se instala en París Adolfo Sax?

10. ¿Cuándo lo dio a conocer en concierto?

11. ¿En qué sala?

12. ¿Qué obra fue interpretada?

13. ¿En qué año fue patentada la familia de los saxofones?

14. ¿Cuántas familias de saxofones patentó?

15. Cita una frase de Berlioz sobre la sonoridad del saxofón?

16 ¿Qué dijo Rossini tras oírlo?

17. ¿Qué señaló Meyerbeer?

18. ¿Cuándo se empezó a impartir una clase de Saxofón en el Gimnasio Militar de París?

19. ¿Hasta cuando estuvo Sax como profesor en el Conservatorio de París?

20. ¿Cuántos saxofonistas se formaron en aquellos años?

21. ¿Qué tipo de obras se escribieron en aquellos años?

22. ¿Qué compositores escribieron aquellas obras?

23. ¿Cuáles fueron las primeras composiciones sinfónicas y operísticas y qué compositores escribieron aquellas obras?

24. ¿Cuándo murió Adolfo Sax?

25. ¿A quién corresponde un papel destacado a finales de siglo XIX y comienzos del siglo XX, en la creación de obras para saxofón?

26. ¿Cuántas obras aproximadamente le fueron dedicadas?

27. Cita una obra importante de la década de 1930.

28. Cita un saxofonista destacado de la época de 1930.

28. ¿Qué es lo que más te ha gustado de la historia?

lunes, 12 de julio de 2010

Dúo de Saxofón y Piano

Saxofones: Israel Mira
Piano: Jesús Gómez


Dos jóvenes músicos, con una misma forma en común de concebir la música, decidieron unirse en verano de 1985, para dar a conocer la música escrita para esta formación camerística y al mismo tiempo estimular a los compositores a la creación de obras para Saxofón y piano.

Desde entonces hasta nuestros días, aunque trabajando en ocasiones separadamente (I.M. Profesor de Saxofón en los Conservatorios de Murcia y Zaragoza y J.G. Estudiante en París y Amberes y profesor de piano en Sevilla), el dúo no ha dejado de trabajar y efectuar conciertos. Después de estos diez años de estudio y trabajo por separado, vuelven a coincidir como profesores de su especialidad en el Conservatorio que se conocieron como estudiantes y pretenden reemprender con más fuerza la tarea que ya comenzaron con anterioridad.

Su repertorio es muy amplio contando con autores como Villalobos, Debussy, Gloazounouv, Ibert, Milhaud, Gotkowsky, Jolivet, Hindemith, Berio, Denisov, etc...

Numerosos conciertos como solistas avalan su joven carrera musical, realizando conciertos en la práctica totalidad de la geografía española, numerosos países europeos, América y Asia.

“Elegante ligereza de facturas, de muy completa ejecución, llena de solos comprometidos que los dos intérpretes salvaron con soltura, demostrando un nivel profesional encomiable” “Gracias a la inteligencia musical y la belleza de sonido de Israel Mira, excelente instrumentista, ajustadamente acompañado por Jesús Gómez, ayer tarde unos pocos elegidos pudimos disfrutar con un instrumento que, no siendo propiamente orquestal, suena a veces como una orquesta entera” Álvaro Zaldivar (Heraldo de Aragón 21-2-90).



Su repertorio es muy extenso y variado:

Neoclasicismo
Sonata (1939) P. Creston. Ed. Music Sales
Sonata (1943) (P. Hindemith) Ed. Schoth.
Divertimento (1964) (R. Boutry) Ed. A. Leduc.
Sonatina (1948) (C. Pascal) Ed. Durand
Lamento y tarantela (J. Menendez) Ed. Unión Musical.
Concierto. A. Carrillos (2000) (Ed. Rivera)
Concierto. P. M. Dubois (Ed. Leduc)
Concertino da Cámera (1935) J. Ibert (Ed. Leduc)
Concerto (1949) H. Tomasi. Ed.Leduc

Post-Romanticismo
Concierto en Mi b (1934) (A. Glazounov) Ed. A. Leduc.
Ballade (1939) H. Tomasi (Ed. Leduc)

Impresionismo
Rapsodie (1904/2001) (C. Debussy) Ed. Henry Lemoine
Légende. A. Caplet (Ed. Fuzeau)
Légende Op.66. (1918) F. Schmitt (Ed. Durand)
Sonate (1944) F. Decrück (Ed. Billaudot)

Composiciones actuales
Dominios. L. Blanes. (Ed. Albadoc)
Concierto del Simún. (Ferrer Ferrán) Ed. Molenaar.
Sonate (1970) (R. Muczynski) Ed Schirmer
Cadenza (1974) (L. Robert) Ed. Billaudot
Brillance (1974) I. Gotkovsky (Ed. Francaises de musique)
Gavambodi (1966) J. Charpentier (Ed. Leduc)
Inércies T. Aparicio (Ed. Albadoc)
Klonos P. Swerts (Ascolta music publishing) The Netherlands
Fuzzy Bird Sonata T. Yoshimhtsu (G. Billaudot)
Concertango. Luis Serrano Alarcón (Ed. Piles)

Composiciones Contemporáneas
Sonata. E. Denisov (Ed. Leduc)
ICS. A. Charles (Ed. Rivera)


Obras de concurso
Preludio, Cadencia y Final. A. Desenclos (Ed. Leduc)




SAXOFÓN SOPRANO

Barroco
Concierto en re menor (A. Marcelo) Sin editar
Concierto en do m. (D. Cimarosa) Sin editar
Sonata en si b (Téleman) Ed. Leduc.
Sonata en Sol m (Haëndel) Ed. A. Leduc.

Clasicismo
Concierto (K. Stamitz) Sin editar

Neoclasicismo
Fantasía H. Villalobos (Ed. Peer Music)

Flamenco
Palindromía flamenca (A. Ruda) Sin editar

Actual
Segaria (Bernabé Sanchís) Sin editar
Historia del tango. Bordel 1900. A. Piazzolla. (Ed. H. Lemoine)


SAXOFÓN TENOR
Barroco
Concerto J.H. Fiocco (Editions du Zépbyr Schott Frères, editeurs Bruxeles-París.

Impresionista
Chant Premier. M. Mihalovici (Ed. Schott)

Música de Concurso
Estudio de Concierto J. Menéndez (Ed. Real Musical)

Actual
Pieza Concertante. G. Lacour (Ed. Leduc)
La perSIstencia dEl oTro ladO. Vicente Roncero. (Sin editar)
Fantasía Manuel Más (Sin editar)

domingo, 11 de julio de 2010

Saxophonies Quartet

Los componentes del cuarteto “Saxophoníes” son músicos de trayectoria musical diversa que tienen su base de inicio en unos conocimientos sólidos de la música, a partir de la cual han desarrollado sus diferentes facetas en los diversos campos de la interpretación musical.

Creado como grupo estable en 2006, su repertorio es variado teniendo como base una fusión de pop-jazz, ofreciendo una mezcla de estas músicas que van desde las épocas más clásicas de este estilo, hasta las más vanguardistas. En su corta andadura, han realizado números conciertos patrocinados por la Diputación de Alicante y la Caja de Ahorros de Mediterráneo, ultimando en estos momentos su segundo disco como grupo estable.

SUS COMPONENTES SON:


ANTONIO MIRA MOLTÓ

Estudios en el Conservatorio “Oscar Esplá” de Alicante con J. Chicano y realiza diversos cursos de música de jazz en la “Berkley” de Boston.

En el campo de la música ligera ha pertenecido a los grupos de Dona Haigtower, Juan Carlos Calderón, Carles Benavent, Horacio Icasto, Bertin Osborne, Emilio Aragón, Víctor Manuel y Ana Belén, Miguel Ríos y un largo etc...

Fue componente del grupo “Berkeley all stars” dirigido por Gary Burton en los conciertos de la edición 1989. Ha sido seleccionado como miembro de la orquesta internacional de la Unión Europea celebrado en Viena, edición 1990, representando a España, así como miembro del grupo de Chick Corea.

En la actualidad colabora con diversos programas de televisión como Cruz y Raya. Es Profesor en la especialidad de Jazz del Conservatorio Superior de Música Oscar Esplá de Alicante y director de la Big-Band de dicho Conservatorio.


JAVIER CARRILLOS CANTÓ.

Inicia sus estudios musicales bajo la dirección de su padre, Antonio Carrillos. Posteriormente ingresa en el Conservatorio Superior de Música "Oscar Esplá" de Alicante donde obtiene las máximas calificaciones y el Premio Extraordinario de Fin de Carrera.
Como solista ha actuado en Bélgica, Francia y en importantes auditorios a lo largo de toda la geografía española. Ha colaborado con diversas orquestas como la Filarmónica de Madrid o Sinfónica de Chamartín. Ha realizado grabaciones para R.T.V.E. y R.N.E. Está en posesión del título de “Caballero de la Orden del Mérito Civil” otorgado por el Rey Juan Carlos I.
Ha sido saxofón solista de la Banda Sinfónica de la Casa de S. M. El Rey y en la actualidad es profesor del Conservatorio Profesional “Guitarrista José Tomás” de Alicante.


ISRAEL MIRA

Realiza sus estudios en el Conservatorio Superior de Música “Oscar Esplá”, Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en la Universidad de Alicante.
Título de Profesor Superior de Saxofón. Doctor en Ciencias de la Educación.
Profesor de Música y Artes Escénicas en el Conservatorio Superior de Música “Oscar Esplá” en la especialidad de Saxofón. Profesor en la Universidad de Alicante en la especialidad de Didáctica de la Música.
Investigador en el campo de la pedagogía, le lleva a publicar numerosos trabajos pedagógicos y curriculares. Sus líneas de investigación son las del Currículo, el método y la didáctica de los instrumentos musicales. Imparte cursos para distintas Universidades Españolas y centros de formación del profesorado.
En el plano de la interpretación tiene en su haber numerosas obras dedicadas y estrenadas, actuando en centros especializados de música contemporánea como el Centro de Arte Reina Sofía, Ciclo de Música del S. XX de Barcelona o el Palau de la Música de Valencia.


FERMIN IBORRA

Es profesor de saxofón del Conservatorio Profesional de Música "Vicente Lillo Cánovas" de San Vicente del Raspeig, así como director de la banda de este mismo centro y profesor del Conservatorio Elemental de Música " Rodríguez Albert" de Mutxamel (Alicante).


PROGRAMA

Año 2010

Threee IMPROVISATIONS For Sax Quartet ……… Phil Woods
Blueminded …………………………………………………..…. Fritz Pauer
Gin Fizz ………………………………………………………..….. Albert Tysens
Miniatura jazz Suite 5……………………………………….. Lennie Niehaus
Not This Time…………………………………….……………… Ricardo Distasi



Año 2008 (sin grabar)

Songs for Tony ……………………………………………….. M. Nyman
Green Dolphin Street.....………………………Sonny Rollings- Kaper Washinton
The New York Suite ………………………………….……Pquito D´Rivera
1. Sofia (Bulgaria)
2. Waltz (Improvisation on a theme by Chucho Valdes)
3. Monk-Tuno
4. Escape To Dreamland

Histoire du tango……………………………………..…….. Astor Piazzolla
(Night club 1960)



Repertorio Inicial 82006) (grabadas en CD)

When the saints go marching´in………..…….……….. Popular
Libertango………………………………………………………… Astor Piazzola
Thee Preludes ……………………………………..……....... G. Gershwin
Segment …………………………………………………..……… Charlie Parker
Gabriel´s Oboe…………………………………….….………… Ennio Morricone
A Night in Tunisia……………….………. Frank Paparelli & Jonh “Dizzi” Gillespie
Spain………………………………………..……………………….. Chik Korea
Miniatura…………...................…………P. Iturralde
Memorias…………...................……………P. Iturralde
Old Friends……………………………..…………………………..P. Iturralde
Dixie …………………………………………..…………………….. P. Iturralde
Recordando a Turina................P. Iturralde

Concurso Jean-Marie Londeix

III CONCOURS INTERNATIONAL
JEAN-MARIE LONDEIX
-4 au 16 juillet 2011-
__________________________
Règlement
Article 1. Le 3me Concours international de saxophone Jean-Marie
LONDEIX se déroulera à Bangkok, Thaïlande, du 4 au 16
juillet 2011. Ce concours est organisé par le Professeur Dr
Sugree CHAROENSOOK, Directeur du Collège de
Musique de l’Université de Mahidol.
Article 2. Le Jury, composé de personnalités internationales sera présidé
par Jean-Marie LONDEIX. Il comptera six membres votants:
cinq saxophonistes de notoriété internationale, un musicien
thaïlandais, éventuellement, deux observateurs sans droit de
vote.
Article 3. Ce concours est ouvert aux saxophonistes de haut niveau et
de toutes nationalités, nés après le 4 juillet 1979.
Article 4. – Programme –
Première épreuve éliminatoire :
Saxophone seul : durée maximum : 20 minutes.
Chaque concurrent présentera deux oeuvres :
1. Une pièce de musique baroque ou classique d’avant le XX° siècle, transcrite
pour saxophone seul (le saxophone est au choix du candidat).
2. Une des 9 Études (éditions Leduc), ou Hard too Hard (ténor), (édit. Leduc) ou
Xyl (alto)(édit. Leduc), ou Work Song (alto) (éditions Leduc), ou Hard
(ténor)(Edit. Fuzeau) de Christian LAUBA ou : Oxyton (baryton) (Éd. P.J.
Tonger-Allemagne) de Christophe HAVEL, ou Le Frêne Égaré (alto) (éditions
Billaudot) de François ROSSÉ, ou Digital (soprano) (Éd. Leduc) de Thierry
ALLA.
Deuxième épreuve éliminatoire :
-avec accompagnement de piano- :
Durée maximum de l’épreuve : 30 minutes.
Deux oeuvres à choisir parmi les oeuvres suivantes:
1. : Two Elegies Framing a Shout (saxophone soprano) de Mark-Anthony TURNAGE
(édition Schott) ; Légende op. 66 (saxophone alto) de Florent SCHMITT (édition
Durand); Sonate (avec final JML.), de Paul HINDEMITH (Éd. Schott); Études n° 8, 2,
10, 3 (saxophone alto) de Charles KOECHLIN (édition Billaudot) ; Prélude, Cadence et
Final (saxophone alto) d’Alfred DESENCLOS (édition Leduc) ; Sonate (saxophone alto)
d’Edison DENISOV (édition Leduc) ; Zut! (Saxophone alto) d’Andriy TALPASH
(édition AMP: http://www.atalpash.ca/purchase.html) ; Music for Tenor saxophone and
Piano de William KARLINS (édition Southern) ; Sonate (saxophone baryton) d’Alain
MARGONI (édition Billaudot).
2. : L’Incandescence de la bruine (saxophone soprano) de Bruno MONTOVANI (édition
Lemoine) ; SPP (saxophone soprano) de Philippe LEROUX (édition Billaudot) ;
Bisonante (saxophone alto) de Manuel ANGULO (édition Mundimusica-Madrid) ; Atoll
II (saxophone alto), d’Isao MATSUSHITA (édition Lemoine) ; Arabesque 3 (saxophone
alto) d’Ichiro NODAÏRA (édition Lemoine) ; Renewing the Myth (saxophone alto) de
Marilyn SHRUDE (édition Lemoine) ; Pénombre VI (saxophone alto) de Yoshihisa
TAÏRA (édition Transatlantiques) ; Manhattan-Rhapsody (saxophone ténor) de Denis
LEVAILLANT (vous pouvez télécharger dans le format PDF à
http://www.denislevaillant.net/english/chambre.php; ou commander la partition
imprimée) ; Silence for a disturbed yell (saxophone baryton) de François ROSSÉ (édition
Fuzeau) ;
Épreuve finale –avec orchestre : (Une oeuvre à choisir parmi les oeuvres suivantes)
Concerto (22’) de Constantin MIEREANU pour saxophone soprano et orchestre, (édition
Salabert) ou
Chant premier op. 103 (15’) de Marcel MIHALOVICI pour saxophone ténor et orchestre,
(édition Heugel), ou
Concertante (20’) de Marius CONSTANT, pour Saxophone alto et orchestre (édition
Riccordi).
L’Orchestre Philharmonique de Thaïlande (TPO), placé pour la circonstance sous la
direction d’un de ses chefs accompagnera l’épreuve finale.
Article 5. – Le Premier éliminatoire se fera anonymement sous un
numéro de passage, derrière un rideau.
Les autres épreuves se feront face au public.
Article 6. - Les concurrents joueront dans un ordre fixé par un tirage
au sort qui aura lieu le 4 juillet 2011, et auquel ils devront
être personnellement et impérativement présents.
Article 7 – Tout programme déterminé sur le bulletin d’inscription
sera définitif. Il ne pourra en aucun cas être modifié.
Article 8. – Les candidats sont tenus de fournir au moment de leur
inscription la partition de l’oeuvre transcrite, programmée
lors du premier éliminatoire.
Article 9. – Pour la deuxième épreuve éliminatoire, la Direction du
concours mettra à la disposition des concurrents un pianiste
pour les accompagner. Une seule séance de répétition sera
prise en charge par la Direction du concours. Toutefois, les
candidats pourront faire venir un accompagnateur à leurs
frais. L’épreuve finale sera précédée d’une répétition avec
orchestre et d’une répétition générale.
Article 10. – Prix
- 1er Grand Prix : 5.000 €
Le 1er prix recevra deux saxophones. Il bénéficiera d’un
enregistrement à la radiotélévision de Bangkok, et d’un
engagement de concerts avec L’Orchestre Philharmonique
de Thaïlande (TPO),
- 2° Prix : 3.500 €
Le 2° prix recevra un saxophone.
- 3° Prix : 2.000 €
Le 3° prix recevra un saxophone.
- 4° et 5° Prix : Un saxophone.
Article 11. – Lors des épreuves éliminatoires, le jury est en droit
d’interrompre les auditions trop longues. Il donnera son
avis par écrit à l’issue de chaque passage. Il délibèrera à
l’issue de l’épreuve finale. En cas d’égalité, la voix du
président sera prépondérante. Les décisions du jury sont
sans appel.
Les avis peuvent être remis aux candidats éliminés, à la fin
de chaque épreuve, les résultats prononcés ; aux derniers
candidats en fin de concours.
Article 12. – Le jury se réserve le droit de ne pas décerner tous les
prix. Le 1er Grand Prix ne pourra pas être partagé. Pour les
autres prix, en cas d’ex-æquo, le montant des récompenses
sera divisé.
Article 13. – Conditions de participation :
Le dossier complet d’inscription devra être envoyé à
l’adresse du concours :
3rd International Jean-Marie Londeix Saxophone Competition
College of Music, Mahidol University 25/25 Phuttamonthon Sai
4 Salaya, Nakonpathom, Thailand 73170
avant le 1 février 2011 (cachet de la poste faisant foi)
comprenant les documents suivants :
1- le bulletin d’inscription, dûment complété et signé, [Voir
dossiers électroniques : www.music.mahidol.ac.th]
2- une photocopie de carte d’identité ou de passeport, ou toute
pièce officielle en tenant lieu,
3- un curriculum vitæ rédigé en français, ou en anglais
(maximum deux pages dactylographiées) mentionnant les
établissements de musique fréquentés, le nom des
principaux professeurs, les récompenses obtenues, la
situation professionnelle,
4- deux lettres originales de recommandation de musiciens
notoires, rédigées en vue dudit concours,
5- une photographie d’identité récente,
6- le choix des oeuvres programmées avec minutage exact et
précis de chaque partie ou de chaque mouvement.
7- une copie (non personnalisée) de la transcription présentée
lors de la première éliminatoire.
8- le règlement ou un document attestant le paiement des frais
d’inscription selon les modalités indiquées à l’Article 14.
Les dossiers incomplets ne seront pas pris en considération.
La Direction du concours est seule habilitée à décider de
l’admission des candidats après examen des dossiers
complets. Les candidats seront informés de l’acceptation ou
du refus à participer au concours à partir du 20 février
2011.
Les candidats qui n’auront pas reçu confirmation de leur adhésion avant le
1 mars 2011 seront priés de communiquer avec l'organisateur par courrier
électronique au directeur artistique, Shyen Lee: shyenl@gmail.com
Article 14. – Frais d’inscription
Les frais d’inscription sont fixés à 110 € et doivent
être envoyés en même temps que l’inscription.
Ils doivent être réglés par chèque ou par mandat
postal international, libellés à l’ordre de « College of
Music, Mahidol University ». Tous frais annexes au
paiement sont à la charge des candidats.
En cas de paiement par chèque, les candidats
étrangers doivent s’adresser à leur banque afin de faire
établir un chèque rédigé en Français et compensable en
Thaïlande (pas d’eurochèque). Toutefois, il faut environ
deux mois pour traiter le transfert chèque à l'ordre d’un
compte en Thaïlande. Si le paiement se fait par de tels
moyens, le candidat doit effectuer le paiement bien
avant la date limite.
Virement bancaire international:
Nom du compte: Collège of Music, Mahidol University
Nom de la banque: The Siam Commercial Bank PCL.
Compte No: 333-2-10822-1
Branche: SUB Branch Mahidol University
Adresse de la banque: 999 M5 Phuttamonthon Sai 4, Salaya,
Nakorpathom Thaïlande 73170
Swift Code: SICOTHBK
L'objet du transfert doit être identifié ainsi: “INTERNATIONAL
JEAN-MARIE LONDEIX SAXOPHONE COMPETITION »
Les frais d’inscription ne seront remboursés qu’au cas où la
demande de participation serait refusée.
Article 15. – Voyage et séjour.
Les frais de voyage et de séjour sont à la charge des
participants. Toutefois, la Direction du concours vous
fournira une liste d'hôtels ou de résidences universitaires.
La Direction du concours remboursera les frais
d’hébergement des candidats ayant passé avec succès la
première épreuve éliminatoire, cela pour la durée que
nécessitent leurs épreuves, sur la base d’une allocation
journalière de 1,500 baht (environ 30 €), sur présentation
de facture.
Article 16. – Les différentes épreuves et le concert des lauréats
pourront être radiodiffusés ou télévisés sans que ces
retransmissions fassent l’objet d’une quelconque
rétribution financière.
Article 17. – Le fait de concourir implique de la part des concurrents
l’acceptation pure et simple du règlement. En cas de litige,
seule la rédaction en langue française fera foi.

sábado, 19 de junio de 2010

Masterclass con el saxofonista Lars Mlekusch

Se ha organizado desde el departamento de Saxofón del Conservatorio Superior de Música de Alicante una masterclass con el saxofonista Lars Mlekusch para el día 24 de septiembre de 2010.

Lars Mlekusch estará en concierto con el klangforum Wien en el teatro principal de Alicante, el 23 de septiembre a las 20.30 horas.

Quien tenga interés en asistir a dicha máster, se puede poner en contacto para reservar plaza con: israelmira@hotmail.com


http://lars.mlekusch.net
http://larsmlekusch.wordpress.com
http://konservatorium-wien.ac.at

Visita a la casa Selmer y Vandoren de los Conservatorios “Oscar Esplá” de Alicante y “Salvador Seguí” de Castellón

Ya en el año 2005, realizamos nuestro primer viaje a París, el cual nunca olvidaremos, pero esta segunda ocasión ha superado con creces las expectativas que se depositaron.

El viaje se realizó entre el 12 y el 17 de abril del presente año. En nuestro primer día, tras la llegada al aeropuerto y la visita al hotel, nuestro primer destino fue el Conservatorio Nacional de Música de París, en el cual pudimos visitar sus instalaciones y asistir a un magnífico concierto que nos ofrecieron los alumnos del aula de saxofón de Claude Delangle. Tras la finalización de dicho acto, acabamos cenando todos juntos (alumnos y profesores) e intercambiar impresiones. Agradecer a Amussen Gretchen las atenciones en la visita al CNS Paris.

El día 13 martes, asistimos por gentilicia de la Casa Selmer, a conocer la fábrica, lugar al que llegamos tras un viaje de autobús puesto que dicha fábrica se encuentra a 60 km. de la capital. Después de dos horas de visita acompañados por especialistas y tras la llegada al punto de encuentro: el patio de la casa original de la familia Selmer, hubieron magníficos comentarios que recordaban todo lo visto. En definitiva, la visita a la fábrica fue de un enorme interés para alumnos y profesores por comprobar cómo se realiza un saxofón de esta calidad.

Posteriormente, asistimos a la tienda Selmer, donde tras una inmejorable comida, se pudieron probar todo tipo de saxofones, boquillas, etc. Otro de los momentos que nunca olvidaremos, imaginaros “como si dejaran a un niño suelto en una tienda de chuches”.

Y como no, antes de llegar al hotel, a última hora del día se realizó una visita turística a la torre Eiffel. Nos costó llegar a la cima de este magnífico monumento por la cantidad de gente que había, pero la espera valió la pena. ¡La vista de París desde lo alto era impresionante!

Tras unas horas de descanso, amanece el día 14, miércoles, donde realizamos una visita turística al museo del Louvre que nos ocupó toda la mañana para poder ver tan solo una parte de este museo (ya que es inmensamente grande) y por la tarde, visitamos la casa Vandoren, donde pudimos mirar, “manosear” e incluso comprar obras de diversas formaciones, libros, cd´s, etc.

Después de esta visita y debido a su proximidad, nos desplazamos a conocer Montmartre, uno de los barrios más encantadores de París donde se encuentra La Basílica del Sacré Coeur, ubicada en su cumbre. Una vez más quedamos impresionados con otro de los magníficos monumentos de París.

Por la noche y sin tener constancia de que iba a ser una velada tan fructífera, estuvimos compartiendo impresiones, comentarios, vivencias, etc. con el saxofonista Daniel Kientzy. Pudimos conocer su estudio de grabación y se nos ofreció una gran cena/charla que nunca olvidaremos.

De nuevo otro día clarea, el jueves día 15. En primer lugar, visitamos el Palacio de Versalles en el cual pudimos disfrutar de sus magníficos jardines. Tras esta visita, tanto este mismo día por la tarde como el viernes 16 por la mañana, tuvimos libre para que cada uno visitara lo que estimara conveniente.

La tarde anterior a nuestra vuelta a casa, concretamente el viernes 16 por la tarde, visitamos el Museo de la Música, situado al lado del Conservatorio Nacional de Música de París. De nuevo otra experiencia grata de recordar.

Finalmente, no puede evadirse la situación vivida el día de vuelta a casa en avión: el sábado 17. En esta fecha, inolvidable para todos nosotros, nos “pilló” la erupción del volcán de Islandia, siendo momentos de gran tensión, ya que nuestro regreso estaba muy entredicho; pero…. ¡tuvimos suerte! Contábamos con un gran destino: amigos de excepción como Reina Portuondo, quien nos consiguió un autobús con el cual pudimos regresar a casa. Desde aquí queremos agradecerle todos los detalles prestados.

Además, también queremos agradecer a Manuel Fernández su hospitalidad, así como nuestro agradecimiento a la casa Selmer y Vandoren por habernos brindado la oportunidad de visitar sus instalaciones.

Muchísimas gracias a todos.

¡Este viaje siempre se recordará como una experiencia maravillosa!

(Alumnos y profesores de los Conservatorios “Oscar Esplá” de Alicante y “Salvador Seguí” de Castellón)