sábado, 7 de mayo de 2011

LA ENSEÑANZA DEL SAXOFÓN A FINALES DEL SIGLO XIX EN ESPAÑA: Materiales didácticos y metodología de José María Beltrán y Fernández y Juan Marcos y Más

Israel Mira
Profesor de Saxofón del Conservatorio
Superior de Música “Oscar Esplá” de Alicante

Cuando hablamos del saxofón, estamos hablando del más reciente de los instrumentos de viento y a diferencia de otros instrumentos como pueden ser la flauta, el clarinete, el oboe, etc..., no ha tenido una evolución y desarrollo tan histórico como estos, sino que data de una época muy concreta.

Fue en 1840, en Bruselas en la época en la que dirigía el taller paterno cuando Antoine-Joseph (llamado Adolfo) Sax (Dinant 6 de noviembre de 1814-París 6 de febrero de 1894) inventó el saxofón, no obstante fue en París, ciudad en la que se instaló en 1842 y donde desarrolló su invención.

El saxofón, realizó su debut público en 1844, el 3 de febrero en la sala Herz de París con una trascripción de Berlioz y el 1 de diciembre en el conservatorio con el oratorio de G. Kastner “El último rey de Judá” y se patentó el 21 de marzo de 1846, patente 3.226 concedida el 22 de junio. Salvat. Saxofón. Georges Gourdet.

Siendo el primer intérprete del saxofón, su inventor, considerando que si el instrumento y sus posibilidades no eran lo suficientemente conocidas, podría tener el rechazo de los músicos, por lo que también se encargo de ser el primer profesor de saxofón y como dice el Sr. Más, “Pocas veces los Franceses hacen cosas a medias”

“A partir de 1847, no obstante, el instrumento, aunque vilipendiado por los adversarios de Sax, logró un importante éxito: se abrió una clase de saxofón en el Gimnasio Musical Militar y el 12 de octubre tuvo efecto el primer concurso de saxofón en la historia musical.”

“En 1857 había sido suprimido el Gimnasio Musical Militar, pero seis de sus clases, entre ellas las de saxofón, habían sido reemprendidas a cargo del Ministerio de la Guerra y transferidas como clases anejas, reservadas a soldados músicos, al Conservatorio Nacional de París, donde Sax fue nombrado profesor. Durante sus trece años de existencia la clase funcionó con éxito, hasta que en 1870, el Ministerio de la Guerra, sin duda por carecer de créditos suficientes, suprimió las seis clases anejas y, por lo tanto el saxofón fue relegado de la enseñanza oficial.” Salvat. Saxofón: 230. Georges Gourdet.


En cuanto al tipo de materiales didácticos empleados para su enseñanza fueron los de otros instrumentos como la flauta o el clarinete adaptados al saxofón, así como transcripciones de fragmentos de óperas y las propias composiciones que tenían que interpretar los soldados músicos.

Vengo a comentar todos estos inicios desde su inventor, ya que en esta época, a finales del Siglo XIX, en una España con una sociedad que no encuentran el sosiego, ya que las condiciones económicas y políticas no logran estabilizarse, es uno de los primeros países en conocer y promocionar por medio de la enseñanza el nuevo invento de Sax y de ello, significativas son las aportaciones de dos músicos Españoles de la época: José María Beltrán y Fernández y Juan Marcos y Más.

José María Beltrán y Fernández, Valencia 1834-1907. Hijo de militar y músico mayor por oposición desde 1849 en el Regimiento de Infantería de Zamora, num.8, llegando a ser el director de banda más condecorado.
Publicó numerosos libros: “Método completo de cornetín y de fliscorno, con pistones o con cilindros”, Madrid 1862. “Método de Bajo profundo” Madrid 1964. Método de Flauta”, Madrid 1867. “Método completo de Saxofón”, Madrid 1871. “Escala completa del saxofón” Madrid 1871-1873.

Juan Marcos y Más. Alicantino. Maestro y director de la banda de música del Excmo. Ayuntamiento de Albacete. Socio fundador de la sociedad de conciertos “Unión Artístico-musical” de Madrid; excontratado del Regimiento del Rey e igual clase del 2º de ingenieros; primer saxofón de la banda de música del Real cuerpo de Guardias Alabarderos; primer premio en el certamen de 1873 celebrado por la sociedad “El Fomento de las Artes” de Madrid e igual premio en el de Albacete de l882; Vocal de la junta provincial de Albacete para promover la concurrencia a la Exposición Universal de Barcelona y premiado en esta exposición con Medalla de bronce y Diploma por su Método completo y progresivo de saxofón y Sarrusofón.

Ya, en su tratado de 1871, es decir, prácticamente al mismo tiempo que Adolfo Sax enseñaba a los soldados músicos en Francia, el Sr. Beltrán, afirmaba que el saxofón ya era uno de los instrumentos más importantes de las músicas militares, aunque en esta época no tuvieran toda la sección de ellos, augurando que cuando se conocieran sus posibilidades, tomarían, como de echo así ha sido, mucha más importancia.

“El saxofón es uno de los instrumentos de más importancia en las músicas militares. Cuando en España puedan estar las músicas en el ejercito bien organizadas, teniendo la sección de saxofones completa y cuando se conozcan bien los grandes recursos de sonido y agilidad de este instrumento, que en la instrumentación puede emplearse lo mismo en las notas tenidas de harmonías, que en arpegios y en cantos, distinguiéndose su timbre en los pianos y en los fuertes de la masa general de los demás, tomará mayor importancia todavía de la que tiene en la actualidad” Beltrán, 1871:3.

Al igual que en Francia, las primeras clases de saxofón fueron destinadas a los soldados músicos, bien sin instrumento o incluso soldados de instrumentos análogos como la flauta o el clarinete que aprendieron a tocar el saxofón por lo que la metodología y los materiales didácticos empleados, fueron los propios destinados a las músicas militares y en numerosas ocasiones destinados a soldados con conocimientos musicales realizándose un aprendizaje rápido, por lo que estos materiales didácticos avanzan muy rápidamente, en ocasiones obviando toda progresión.
Este material, está compuesto por unos ejercicios técnicos preliminares en una tonalidad determinada combinados con fragmentos de ópera en la misma tonalidad. Tiene una totalidad de 90 hojas.

“La organización de la músicas militares españolas hace con frecuencia que la enseñanza tenga que ser rápida, en cuyo caso después de ejercitar los preliminares como se ha dicho, se estudiarán las escalas tenidas y primeros ejercicios de cada tono y modo, debiendo elegir en caso necesario aquellos que mas se usan en música militar, según el tono en que esté construido el saxofón que se estudie” Beltrán, 1871:16

Al finalizar el libro realiza unas consideraciones sobre el fraseo musical, la cual es digna de resaltar

“Este estudio es de suma utilidad; el que ejecuta la música sin cuidarse mas que de tocar las notas no es mas que un artesano de música: el que expresa su carácter por medio de los matices, del fraseo, de las articulaciones, de los acentos; es el verdadero artista” Beltrán 1871: 90

El Sr. D. Juan Marcos y Más, observando que un gran número de músicos abandonaba el estudio del saxofón por falta de partituras adaptadas y compuestas para el instrumento, realiza un “método” para que estos profundicen y desarrollen las posibilidades del instrumento.

“Comprendiendo la gran necesidad que existe en España y Portugal de una obra que reúna condiciones de economía y aprovechamiento, contribuyendo por su recreo y utilidad a formar buenos artistas de los que por falta de Método abandonan el estudio del Saxofón, quedándose en su primer periodo de adelanto, creyendo sin duda que este precioso instrumento sólo se ha inventado para desempeñar partes insignificantes ó secundarias, tanto en Orquestas de viento como de cuerda, me ha hecho concebir la idea de publicar la presente obra, que si no es perfecta, no habrá sido por falta de mi mayor buen deseo de ser útil á mi patria y a nuestros hermanos de Francia y Portugal.”




Sobre el método del Sr. Beltrán afirma:

“La publicación de la presente obra no obedece á competencias con la que existe publicada por D. José María Beltrán, pues teniendo mucho que aprender de tan acreditado maestro, sería altamente ridículo establecer competencia donde debe existir respeto”

Pero su tratado, mucho más voluminoso y presentado en sus lecciones a dúos, entendiendo que de esta manera motivaría al músico, lo cual, no debería de suponer un problema a la hora de la publicación.

“El Método del Sr. Beltrán parece hecho para un editor que quisiera gastar poco dinero en su publicación, viéndose su autor privado de dar toda la extensión debida á una obra, y, por consiguiente, se le impide el hacer las lecciones á dos voces, en razón á la exagerada economía; cuando precisamente el sistema de lecciones á dos voces es el único á propósito para estimular á los alumnos al estudio, por lo recreativo é instructivo, á causa de la discusión que entablan en caso de duda. Por lo demás, creo que todo el que aspire á poseer el Saxofón, encontrará mucho que aprender en dicho Método, particularmente en los muchos estudios que sobre motivos diferentes óperas contiene”

La prensa de Albacete del martes 30 de Abril de 1889, decía sobre el libro del Sr. Más. “Viendo sus páginas es como se comprende el dominio que su autor tiene sobre el saxofón, ese instrumento de tan raro uso y en el cual, hasta hoy, sólo el Sr. Más ha sabido componer música de tan dulces inspiraciones como Los Ecos”

Emilio Arrieta, nos hace una exhaustiva descripción sobre la idea y el contenido de su “método”.

“La obra mencionada del Sr. Marcos llena en todas sus partes el deseo y objeto de su autor, que es hacer perfectos Profesores en tan delicados y difíciles instrumentos, en uso hoy solamente en banda militar (excepción hecha de algún solo de saxofón en varias óperas modernas). El Método del Sr. Marcos viene á reportar un beneficio para la enseñanza de dichos instrumentos, por cuanto nos da á conocer, en un concienzudo y detenido estudio, el origen y progresos del Saxofón y del Sarrusofón hasta el día, de sus sonidos divididos en registros con ejercicios para la emisión de todos ellos y para las distintas articulaciones; contiene dicho Método, necesarias a todo instrumentista, escalas y ejercicios en todos los tonos, amenizado con lecciones á dos Saxofones, tablas generales de las posiciones del instrumento y de los trinos, y nos da unas definiciones bastante extensas del discurso y fraseo, del matiz, del metrónomo, del carácter del Saxofón, del aplomo, de los géneros de música y del origen de las fantasías: terminando con diez fantasías para dos Saxofones, arregladas por el autor.” Firmado: Emilio Arrieta.

El libro, está compuesto por una parte introductoria con la historia del saxofón, aunque es un decir, porque si el libro es de 1886, ya vemos que historia podía tener, la explicación de su mecanismo, la reseña de las reformas introducidas por el Sr. Más en el saxofón con los ejercicios que se podían realizar en esta reforma, de las piezas que componen el saxofón, de la boquilla y la caña, la posición del cuerpo y modo de tener el saxofón, de la emisión, de la embocadura y de la respiración. Una segunda parte con ejercicios técnicos con los diferentes registros, las articulaciones, las alteraciones, los matices, signos de repetición y una tercera parte, basada fundamentalmente sobre las tonalidades y a dúos, incorporando todos los elementos necesarios que se requieren en el momento como el fraseo, los trinos, etc. El libro termina con una breve reseña histórico sobre el Sarrusofón, su posición y su embocadura y es mucho más voluminoso que el libro del Sr. Beltrán, conteniendo 279 hojas.

Es digno de resaltar o por lo menos conocer que prácticamente en el mismo tiempo que Adolfo Sax, el inventor del saxofón, era profesor de éste e intentaba con ello presentarlo y que se conocieran sus posibilidades musicales, en nuestro país, existían músicos que ya tocaban el saxofón y que escribieron libros para los mismos fines que tenía su inventor.

Bibliografía

Beltrán y Fernández, José María. (1871) Método completo de Saxofón. Madrid: Unión Musical Española

Enciclopedia de la Música. Barcelona: Salvat

Marcos i Más, Juan (1886) Método completo y progresivo de Saxofón y Sarrusofón. Madrid: Litografía del sucesor de Fernández de la Torre

Mira, Soriano-Montagut, Ventas (2003) Adolfo Ventas: Su vida, su música y el saxofón. Valencia: Rivera Editores



© 2004, Israel Mira
Todos los derechos son propiedad del autor

miércoles, 6 de abril de 2011

Concierto por el “Saxophonies group” en Benisa

Fecha: 8 de mayo de 2011.
Lugar: Salón Taller de Ivars
20 horas

Los componentes del cuarteto “Saxophoníes” son músicos de trayectoria musical diversa que tienen su base de inicio en unos conocimientos sólidos de la música, a partir de la cual han desarrollado sus diferentes facetas en los diversos campos de la interpretación musical.

Creado como grupo estable en 2006, su repertorio es variado teniendo como base una fusión de pop-jazz, ofreciendo una mezcla de estas músicas que van desde las épocas más clásicas de este estilo, hasta las más vanguardistas. En su corta andadura, han realizado números conciertos patrocinados por la Diputación de Alicante y la Caja de Ahorros de Mediterráneo, ultimando en estos momentos su segundo disco como grupo estable. Recientemente ha sido incorporado al grupo la batería.

SUS COMPONENTES SON:
Antonio Moltó
Javier Carrillos
Israel Mira
J. Fermín Ivorra
Ángel Díaz (Batería)

PROGRAMA

One Improvisation For Sax Quartet ………………… Phil Woods
Segment ……………………………………………..……… Charlie Parker
The New York Suite …………………………….……. Pquito D´Rivera
1. Sofia (Bulgaria)
2. Monk-Tuno
Songs for Tony ………………………………………….. M. Nyman
A Night in Tunisia…………………. Frank Paparelli & Jonh “Dizzi” Gillespie
Spain……………………………..……………………….. Chik Korea
Miniatura jazz Suite 5……………………………………….. Lennie Niehaus
Dixie ……………………………..……………………….. P. Iturralde
Miniatura…………..............…………P. Iturralde
Old Friends…………………………………..……………..P. Iturralde
Recordando a Tunisia............P. Iturralde

sábado, 2 de abril de 2011

El slap

El slap es un efecto utilizado en la música contemporánea y que acrecenta, ya de por sí, una amplia gama de diferentes tipos emisiones en el saxofón. Su empleo viene de otras épocas anteriores con función diferente, como por ejemplo en el Concertino da Cámera de Jacques Ibert (Cadencia III tiempo), siendo su función el equivalente al pizzicato Bartók de las cuerdas, si bien su versatilidad es aquí mayor.

El efecto se produce al retirar la lengua de la caña, que al encontrarse previamente pegada a ella en forma de ventosa permite el efecto. Por lo tanto, el slap no se produce por un golpe de lengua sobre la caña como se suele creer, sino todo lo contrario. Se trata de producir una especie de ventosa sobre la caña que al retirarla se produce el efecto del slap, que nunca es un sonido, aunque si después del efecto imprimimos aire, evidentemente sí saldrá sonido.

Debido a lo expuesto con anterioridad, existen varios tipos de slap dependiendo de la combinación de la columna de aire: puede hallarse solo, sin dejar de destacar la altura determinada, o junto al sonido, si después de realizar el slap se mantiene la columna de aire.

Al comienzo de su práctica es aconsejable el empleo de saxofones de afinación grave, puesto que en estos instrumentos la caña es más grande y el efecto de ventosa se realiza mejor. Del mismo modo, se obtiene mejor en el registro grave de cualquier saxofón que en el agudo, puesto que el grave posee mayor resonancia.

En su escritura se emplea un signo que se halla por encima de la nota o plica, combinado con una cabeza distinta según sea el efecto con sonido o aire.


Extraído de “Estudios Contemporáneos para Saxofón” Libro I. Agustín Charles/Israel Mira. Rivera Editores: Valencia.


Video sobre la realización del slap

martes, 29 de marzo de 2011

XVI CURSO NACIONAL DE MUSICA VILLARROYA DE LA SIERRA (ZARAGOZA)

DEL 25 DE JULIO DE 2011 AL 29 DE JULIO DE 2011
PROFESORES:
JOSE MARTINEZ COLOMINA (TROMPETA)
ANTONIO NUEZ CEBOLLADA (FLAUTA)
EVA DIEZ ADIEGO (SAXOFON)
ISRAEL MIRA CHORRO (SAXOFON)
SALVADOR TARRASÓ ALEDON (TROMBON)
CARLOS GARCIA SANZ (CLARINETE)
PRECIO:
200€ INCLUYE CLASES Y ALOJAMIENTO EN REGIMEN DE PENSION COMPLETA.
Nº DE PLAZAS:
9 ALUMNOS POR ESPECIALIDAD
INFORMACION SOBRE EL CURSO:
Telefono: 677591863 (AURORA)
www.villarroyadelasierra.com
INSCRIPCIONES:
Telefono: 976896254
(DE MARTES A VIERNES DE 15:00H A 19:00H, SABADOS DE 9:00 A 13:00H
HORARIOS Y PLAN DE TRABAJO:
Las clases se impartiran en horario de mañanas de 10 a 14 horas, y tardes de 17 a 20 horas.
El curso de saxofon sera impartido por los dos profesores que indica el programa.
El contenido y desarroyo de las clases sera el programado, por cada profesor. Este año incluiremos en el curso la asignatura de Conjunto Instrumental.

jueves, 24 de marzo de 2011

Audición Conservatorio de Elda

AUDICIÓN DE SAXOFÓN
A cargo de los alumnos del Conservatorio Superior de Música “Oscar Esplá” de Alicante

Elda, 20 de mayo de 2011.


Fantasía………………………………………………. H. Villalobos
Javier Zafra Silvestre

Preludio, Cadencia y Final………………………….. A. Desenclos
Francisco José Vicente Castell

Concertino da Cámera………………………..…….. J. Ibert
Ernest Micó Ferri

Fuzzy Bird Sonate …………………………………... T. Yoshimatsu
Héctor Sellés Bonell

CUEVAS DE NERJA………..………………………..Adolfo Ventas
I. Bulerías.
II. Guajira Flamenca.
III. Nocturno.
IV. Martinete.
V. Zapateado

Pianista acompañante:
Ismael González Alajarín

Audición de Aula

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA “OSCAR ESPLÁ”
AUDICIÓN DE SAXOFÓN
Lunes 11 de abril de 2011. Horas. Aula 103


Concierto del Simun …………………………………. Ferrer Ferran
Raúl Lledó Valor

Concierto del Simun …………………………………. Ferrer Ferran
Eduardo Sellés

Sonata ……………………………………………….. J. Rueff
Eladi Sellés Navarro

Fantasía………………………………………………. H. Villalobos
Laura Peiró Cantó

Fantasía………………………………………………. H. Villalobos
Cristina Vivas Berganza

Fantasía………………………………………………. H. Villalobos
José María Sánchez Sanjuan

Fantasía………………………………………………. H. Villalobos
Javier Zafra Silvestre

Preludio, Cadencia y Final………………………….. A. Desenclos
Francisco José Vicente Castell

Concertino da Cámera………………………..…….. J. Ibert
Ernest Micó Ferri

Concierto …..………………………………………… H. Tomasi
Héctor Sellés Bonell

CUEVAS DE NERJA………..………………………..Adolfo Ventas
I. Bulerías.
II. Guajira Flamenca.
III. Nocturno.
IV. Martinete.
V. Zapateado

Pianista acompañante:
Ismael González Alajarín

Cursos a impartir

Israel Mira, además de su titularidad como profesor, imparte cursos sobre el saxofón y su pedagogía en Conservatorios y Escuelas de Música, no solamente por los contenidos a desarrollar, sino especialmente por la metodología empleada.

Una propuesta metodológica desarrollada y comprobada en su tesis doctoral Didáctica musical para saxofón en grado elemental; una propuesta de enseñanza aprendizaje, y que en su relativa corta andadura ha sido adoptada, no solamente por el profesorado de saxofón, sino de otras especialidades instrumentales, principalmente por su analogía en los isntrumentistas de viento-madera, además de haber sido estudiada en diversos trabajos de investigación y tesis doctorales.

El método toma como puntos de partida:

A) El sistema de clases individualizado.
B) El constructivismo como sistema metodológico.
C) La utilización de la canción popular.
D) El desarrollo de la rítmica por medio del cuerpo.
E) Hacer del juego el vínculo del aprendizaje.
F) La improvisación y la creatividad como factor de desarrollo musical.
G) Adecuar los contenidos a los intereses de los alumnos.
H) Enseñar a aprender.
I) El análisis como herramienta fundamental para la clase de instrumento.
J) La utilización de las nuevas tecnologías como herramienta de trabajo: CD Audio y ordenador.
K) Educar en valores.
L) La imitación.


Además de ello, motivar al alumno mediante su actividad y participación en el proceso, respetando sus peculiaridades, utilizando procedimientos y recursos variados que estimulen la capacidad crítica y creativa del alumno. Trabajar con el soporte técnico del CD y hacer del juego el vínculo del aprendizaje.

En cuanto a los contenidos serán los propios de las enseñanzas elementales de música sobre los cuales ha realizado diversas publicaciones: la respiración, embocadura y emisión, desarrollo de la musicalidad por medio de la armonía, ritmo, forma y la improvisación, ejercitar el oído y la creatividad, interpretar obras o estudios según el nivel, potenciar valores de colaboración y trabajo diario o conocer las nuevas formas de educación basadas en las Tecnologías de la Información y la Comunicación.

O los propios de las enseñanzas profesionales de música como el vibrato, los armónicos naturales y artificiales, ejercitar el doble picado, desarrollar la musicalidad por medio de la armonía, ritmo, forma, el oído y la creatividad, practicar los diferentes efectos utilizados en la música contemporánea, interpretar obras o estudios según el nivel, potenciar valores de colaboración y trabajo diario o conocer las nuevas formas de educación basadas en las Tecnologías de la Información y la Comunicación.

miércoles, 23 de marzo de 2011

Audición de Aula

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA “OSCAR ESPLÁ”
AUDICIÓN DE SAXOFÓN
Miércoles 23 de marzo de 2011. 9,30 Horas. Salón de Actos


Fuzzy Bird Sonate …………………………………... T. Yoshimatsu
Raúl Lledó Valor

Concierto (Primer tiempo) …..……………………… H. Tomasi
Eduardo Sellés

Concertino da Cámera ………………………..…….. J. Ibert
Eladi Sellés Navarro

Concierto del Simun …………………………………. Ferrer Ferran
Ernest Micó Ferri

Concertino da Cámera ………………………..…….. J. Ibert
Francisco José Vicente Castell

Concierto ………………………………………………. B. Marcelo
Laura Peiró Cantó

Concierto ………………………………………………. B. Marcelo
Cristina Vivas Berganza

Concierto ………………………………………………. Cimarrosa
José María Sánchez Sanjuan

Concierto ………………………………………………. Cimarrosa
Javier Zafra Silvestre

Concierto (Primer tiempo) …..……………………… H. Tomasi
Héctor Sellés Bonell


Pianista acompañante:
Ismael González Alajarín